一、说教材

　　《雨巷》是人教版高中语文必修一的第二篇课文是“雨巷诗人”戴望舒的成名作。在那个政治风云激荡、新旧诗风交替的时代，戴望舒携着中国古典诗歌婉约的深蕴，踏着法国意味派诗风的轻云，饱含着纯洁而苦闷的真情，用那回环往复的和谐音节，谱写了一曲幽怨而凄美的雨巷之歌，为中国的古诗领域树立了一座丰碑。它的音韵、它的意境、它的情愫、它的内涵都值得我们细细品尝。

　　人教版高中语文第一册以古诗为第一单元来组织文本，显然突出了它的审美性。《雨巷》和具有三美特征的《再别康桥》共同组成一个文本。那么我们就得以培养学生的审美能力为中心，在音乐般的节拍中，在优美徜徉的言语中，在回环往复的结构中，在朦胧如雨的意象中，引导先生去欣赏美，去探求美。

　　根据本单元审美能力的培养目标，根据课文本身的特点以及先生的实践认知情况，我由浅入深地设定了如下几个有层次的教学目标，皆在诵读中完成。

　　一读音韵：品尝诗歌的音乐美

　　二读言语：品尝诗歌的情感美

　　三读意象：品尝诗歌的意蕴美

　　四读内涵：品尝诗歌的思想美

　　根据以上对教学目标的分析，我设定本课的教学重难点如下：

　　理解诗歌中“雨巷”“丁香”等重点意象的含义，并由此把握我国传统诗歌当中的意象情节。

　　意象是中国诗学的重要概念?是解读作品灵魂的关键所在。在这首朦胧委婉极富意味意味的《雨巷》中，意象的理解尤为重要。将本篇的意象理解与中国古典诗歌传统意象的解读结合起来学习，不只要助于理解本课，也为当前的诗歌鉴赏打下了基础。

　　教学难点：

　　理解“姑娘”这一意象，品读其意味意味，解读作者的思想感情。

　　经过讨论，让先生明白“诗无达诂”对诗歌的鉴赏没有固定的方向，然而解读要合理要有依据，必须知人论世。

　　说教法

　　本课我采用多媒体课件与板书相结合，运用朗读法、讨论法、点拨法完成本课。诗歌重在朗读，所以本课四个环节的解读都在朗读中完成。

　　二、说学情

　　《雨巷》是高一先生接触的第一篇真正意义上的“古诗”，也是被人们传唱不休的名作。本课恰可以作为窗口?协助先生认识这个陌生的领域?学会欣赏它?并喜欢上它。以此达到审美训练的效果。

　　三、说教学过程

　　导入新课：

　　美的诗歌，需要美的心境来欣赏，更需要一颗猎奇心牵引着去求索。我的导入语是这样设计的。

　　听惯了北方胡同里粗犷的叫卖，看惯了北国风光的千里雪飘，却不曾领会那细雨如丝的江南空气中氤氲的朦胧与凄婉。一条悠长寂寞的小巷、一把古色古香的油纸伞、一抹丁香般的身影、一点太息般的泪光、若隐若现地?飘进那杏花春雨，又融化在青石路巷。是什么样的意境如此荡人心肠让我们一同走进戴望舒的《雨巷》欣赏那别样的美。

　　全体感知：

　　1.初读诗歌，感音韵之美

　　我不预备一开始就按部就班地引见作者和背景，由于我想努力创造一种读诗的心境，随着导入直接进入一种美的境界而不想由于作者、背景的引见而中缀，再者，引见之后反而扼杀了先生本人对诗的想象和理解。尤其这首朦胧的小诗，更有多样的解读。

　　初听配乐朗诵，进入诗境，同时展现江南雨巷的画面。这诗歌与音乐的结合是那么完美!而诗歌本身，不就是一曲动人的旋律吗?

　　再听配乐朗诵，考虑诗人的音乐美是怎样形成的?明确、堆叠和反复手法的运用。构成声响和感情的回环往复，强化了节拍、加强了诗歌的抒情颜色。

　　一韵到底，每节押“ang”韵二、三次。保证了音韵的和谐分歧，使诗从头至尾保持了一种鲜明的音乐效果。

　　运用排比、双声叠韵词，芬芳、彷徨、难过。

　　教师总结：这些手法的运用构成了一种悠长舒缓、低沉徘徊的旋律，营建了一种凄婉迷茫的意境，加强了诗歌的抒情颜色，构成了一种音韵美。

　　2.再读言语，品情感之美

　　请一位同学朗读，让同学们在与录音朗诵的对比中考虑该用什么语调去读。

　　明确：幽怨、低沉、伤感、难过

　　是的，诗中没有大江东去似的豪迈、也没有涓涓细流似的清丽明快，而是笼罩着一种淡淡的忧愁。哪些地方表现出这种感情呢(请先生找出表现感情的词语。)

　　明确：寂寥、愁怨、忧虑、哀怨、彷徨、冷漠、凄清、难过、太息、凄婉、迷茫、颓圮。

　　这些都是带有浓厚情绪颜色的双音词，借以表达诗人朦胧而又感伤的诗情。

　　朗读指点，语速舒缓，留意进展，带感情的词要要从语气上读出它的感情来。

　　深化探求：

　　1.三读意象，品意境之美

　　在全体感知了诗歌的音韵和情感后，让学生再次诵读，根据刚才分析的感情勾勒出你想象中的雨巷之景，并且画在纸上。并口头描述，有何物、何人、何景、何情(朦胧、凄清、悠长、寂寥的雨巷该是怎样的?结着愁怨的丁香一样的姑娘又是怎样的?

　　诗学，其实是诗画不分的，真正的欣赏需求视听嗅味触觉在想象中融为一体。这样做旨在培养学生的感知力和想象力，留给学生足够的空间去独立品尝，并让本来朦胧难以揣摩的诗歌有了切入口。

　　归纳学生发言，总结诗中的笼统。由此引入中国古典诗歌中的意象概念，加以引见和拓展。诗歌是经过客观景象或者想像的景象来抒发情绪和情感的，什么样的景象就会有什么样的情绪和情感，什么样的情绪和情感就得用相应的景象来抒发。所以诗歌的意象是解读诗人感情的客观景象。

　　为了探求《雨巷》的意象之美，以及经过意象来领会诗人的感情，也可以用换意象的方法来把握。举例：姑娘——少女、雨巷——小路、丁香——荷花或腊梅等、油纸伞——小花伞、梦——雾。让先生比较两种意象的不同的审美效果和负载的情感。

　　例如：雨巷是悠长、陈旧、灰暗、迷离、朦胧的?它包含着诗人的彷徨、绝望、忧虑、等暗淡的情绪，而小路是曲折、悠远、清晰的，它负载着一种怀念、飘荡、怀远的感情。

　　再如：丁香是紫色的，给人的感觉是奥秘的、委婉的，而且在古诗词中丁香又是愁心的意味。“青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。”“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁。”

　　荷花是粉红或洁白的，给人的感觉是清高脱俗，美丽自赏。

　　再有油纸伞，唱工是精细陈旧的，颜色是古铜色。所以给人的情绪是复古、怀念、伤感。而小花伞则是新朝的、古代的、颜色是鲜亮明丽的，给人的感觉是浪漫的、美好的。

　　“丁香”是我国古诗中常见的的意象，可着重加以引见给同窗们展现含有丁香意象的古诗句，并以此为例让学生学会诗歌的意象分析法。

　　2.四读内涵，品思想之美

　　舒缓的旋律，淡淡的忧伤，把我们带到了迷蒙的江南、如烟的雨巷。是什么缘由让诗人徘徊惆怅、是什么缘由让诗人倾注了如此愁怨的诸多意象、诗人又为什么想要逢着一个丁香一样的结着愁怨的姑娘。这个愁怨的姑娘又是谁呢?

　　同窗们分组讨论。小组代表作答。

　　在熟习了诗歌的音乐美、情感美、意境美之后，先生达到了探求作品思想内涵的认知高度。在这一环节中?还是在诵读中贯彻“自主合作探求”的理念，而不是把观点直接灌输给先生。所谓一千个读者有一千个哈姆雷特，这样做给了先生足够的思想空间，给了他们思想的成果以尊重，同时也是对作品本身的尊重，教师也能播种一些不测的观点。

　　在同窗们讨论之后，引见作者和写作背景。先生再次讨论，品评先前讨论的观点，回味开始时对诗的理解。这样，学生对这首诗很可能就有了前后不同的两种或多种感受，就有了多重的审美体验，应该说播种甚丰;

　　最后，将“多家之言”展现出来加以总结。

　　反复的讨论的目的不是只需一个结果，要的是讨论学生考虑与探求的过程。学生本课学的怎样样?理解的程度有多深?会不会欣赏?懂不懂品诗?在这个环节中都可以检查出来。

　　结束语：

　　美是丰富多彩的，清丽明快是一种美，隐逸旷达是一种美，异样舒缓低沉、忧郁凄凉也是一种美。戴望舒的《雨巷》便是一首美丽的忧伤。但我们不能为了美而学戴望舒的伤感。毕竟他有那个时代的情绪背景。同学们可以课下再深化地了解戴望舒。也可以阅读一下戴望舒的其他诗作。学习他高洁的审美情趣，学习他高尚的爱国情怀。最后让我们再次走进戴望舒，走进他的雨巷。

　　再次倾听配乐朗诵。

　　作业：

　　试按照《雨巷》一诗的情境展开合理的想象，描述一下你心目中的“丁香一样的姑娘”。

　　(范例：看到油纸伞我们会想起断桥，想起白娘子与许仙相会的旖旎传说，想起丹青绘就的江南烟雨，想起少女小巧的舞姿，想起轻柔缠绵的歌曲。“自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁。”淅淅沥沥的春雨滴落在油纸上，想起寂寥的音响，自在飞花、无边丝雨之中，一个长发披肩的女子从颓圮的篱墙边袅袅走来，携着一缕丁香花的清香，载着一怀焉然极致的心事，有叹息，但不哀伤，有顾盼，但不凄然。我们仿佛置身于江南雨巷中，感遭到一种幽静空蒙、迷离缥缈的意境美。)